Las diferencias entre estudiar moda y diseño gráfico se centran en sus aplicaciones y en técnicas que hay que dominar. Aunque son disciplinas que comparten ciertos puntos en común, la mayoría no coincide.
Por eso, si estás dudando qué estudiar este artículo te interesa. Sigue leyendo y te ayudamos a valorar qué opción se adapta mejor a ti.
Habilidades que comparten el diseño gráfico y la moda
Ambas disciplinas se apoyan en la creatividad. Los perfiles que quieran dedicarse a cualquiera de estas opciones necesitan tener esa capacidad de crear cosas de la nada, o redefinir las que ya existen. Esto es aplicable tanto al diseño de un vestido, como para el cartel de un festival.
Otro aspecto clave es la organización. Hablamos de trabajos que están sujetos a multitud de factores, opiniones y cambios de rumbo. Ser capaces de mantener una hoja de ruta y cumplirla es uno de esos puntos de valor que marcan la diferencia entre un profesional y otro.
Por último, en estos trabajos es muy importante tener un buen criterio visual que sepa diferenciar con un vistazo si algo cumple con los criterios estéticos o no. Una habilidad que se entrena con la experiencia y con el interés por el sector, pero que es necesaria para alcanzar los estándares que se piden en el mercado.
¿En qué se diferencia el enfoque de cada formación?
Aquí es donde los caminos se empiezan a separar, porque llevado a la práctica los profesionales se enfrentan a retos totalmente diferentes. En el caso del diseño de moda, el conocimiento de los materiales, las técnicas de confección o las tendencias es algo que tiene que estar en el abecé del día a día.
Porque por mucho que se dominen las técnicas de diseño de dibujo, una prenda no solo tiene que ser bonita, también cómoda, duradera y que se ajuste al cuerpo del cliente final.
De lado del diseño gráfico, lo que más peso tiene es la especialización en herramientas digitales de alto nivel, así como el conocimiento de los diferentes formatos o los comportamientos del color.
Hoy en día, sus aplicaciones son múltiples, ya que pueden trabajar en ámbitos tan variopintos como el de las redes sociales, en el audiovisual, en la edición de libros o en la publicidad. Su capacidad de adaptación también jugará un papel muy importante.
Salidas profesionales de cada camino
Por el lado del diseño de moda, las opciones más habituales suelen ser:
- Grandes marcas: los productores para el gran público, como Zara o Mango, siempre reclutan diseñadores para que ofrezcan nuevas propuestas a sus colecciones.
- Firmas incipientes: cada año, son muchos los sellos independientes de moda que se abren camino con fuerza, que requieren de profesionales que les apoyen.
- Proyecto propio: el sector de la moda es también uno de los más receptivos al emprendimiento. Lanzar una línea propia es una salida real para quienes no busquen depender de un tercero.
En el caso del diseño gráfico, el abanico es igual de amplio:
- Agencias de comunicación y publicidad: son el destino natural de muchos diseñadores gráficos. Aquí se trabaja para distintos clientes a la vez, lo que exige versatilidad y capacidad de adaptación.
- Departamentos de marketing interno: empresas de todos los sectores cuentan con equipos creativos propios que gestionan la identidad visual de la marca, las campañas y los materiales de comunicación del día a día.
- Freelance: una de las modalidades más extendidas en el sector. Trabajar por cuenta propia permite construir un portfolio diverso, elegir proyectos y, con el tiempo, especializarse en el nicho que más interese.
¿Qué perfil encaja mejor con cada opción?
En Barreira tenemos claro que, por encima de las habilidades, lo más importante es la vocación. Por muy bien que se te dé algo, si no te apasiona, el recorrido, tarde o temprano, se frenará.
Por eso, los perfiles que mejor encajan en diseño gráfico o en moda, son, precisamente, los que disfruten haciendo esa labor. Alguien enamorado del mundo textil recorrerá el camino de una forma más enriquecedora que alguien a quien le sea ajeno, por muy buenas condiciones que tenga.
Y es que, los conocimientos se pueden adquirir, pero la motivación por lo que hacemos es más complicada. Si quieres saber cómo formarte, en el siguiente párrafo te damos algunas recomendaciones.
Formaciones recomendadas según tus intereses
Si después de leer este artículo tienes más claro que tu camino pasa por el mundo textil, el grado en diseño de moda de Barreira A+D te da una formación completa que va desde el diseño y el patronaje hasta las tendencias y la gestión de colecciones.
Y si todavía estás valorando por dónde empezar dentro de este sector, qué estudiar si te gusta la moda te ayudará a aclarar las opciones disponibles.
Si en cambio lo tuyo es la comunicación visual, la identidad de marca o el universo digital, el grado en Diseño Gráfico de Barreira A+D te prepara con las herramientas, los criterios y la visión que demanda el mercado hoy.
Si además te interesa dar el salto hacia la especialización en branding más adelante, puede ser útil revisar qué estudiar entre diseño gráfico y VIVID para planificar ese recorrido.
En ambos casos, hablamos de formaciones con un enfoque práctico y orientadas a la inserción laboral, no a la teoría por la teoría. Y si aún te quedan dudas, estamos a tu disposición para ayudarte a elegir la formación que mejor se adapte a ti.
